A mostra coletiva “Belezas são coisas acesas por dentro" abre no dia 01 de novembro de 2025 (sábado), das 12h às 18h, no Ateliê Casa Um, nos Jardins, em São Paulo. Curada por Renato De Cara, a exposição conta com obras dos artistas visuais Anna Guerra, Beatriz Mazer, Lucimar Bello, Pablo Lozano e Sara Bittante, todos participantes do grupo de estudo Clínica, da Casa Tato, iniciado há mais de um ano.

No coletivo, temáticas como os esfacelamentos naturais, a ironia do cotidiano, a procura pela transformação dos materiais e o questionamento da linguagem escrita são alguns caminhos individuais que relacionamos ao todo.

Uma pequena sala instalativa com trabalhos individuais também será apresentada, criando a ambiência sentida e compartilhada nas conversas mensais entre o curador e os artistas. O livro “Somos animais poéticos”, da antropóloga e pesquisadora francesa Michèle Petit, norteou os encontros do grupo. E as cicatrizes, sejam elas físicas ou subjetivas, surgiram como tema, nos encontros do grupo, no enfrentamento diário das agruras da vida.

Natureza dos materiais

Nos suportes, desde a técnica tradicional da aquarela e da pintura, nos mangues e paisagens inóspitas de Sara Bittante; as cerâmicas irreverentes de Pablo Lozano; as pesquisas têxteis nos resíduos de Anna Guerra e na feltragem abstrata de Beatriz Mazer; e também a variedade conceitual de suportes e linguagens nos objetos e escritas de Lucimar Bello, que são povoados por prego e ferrugem, manguezais, resíduos têxteis, feltragem, carne e embutidos.

Sobre os artistas

Anna Guerra é artista visual pernambucana. Transformo resíduos têxteis em corpos poéticos, agregando novas matérias, e neles, reconecta o gesto de cuidar, costurar, pintar e escutar o tempo. Com a mão atravessada de memória, eu bordo, corto, costuro, pinto, recomeço. Meu ateliê é também um lugar de escuta: das sobras da vida.

Beatriz Mazer nasceu em Curitiba/PR, no ano de 1954. Frequentou o Colégio Estadual do Paraná, colégio público que oferecia aos alunos uma escolinha de artes. Lá descobre que amava passar horas desenhando ou pintando. Cursou a faculdade de Arquitetura e Urbanismo na UFP e frequentou ateliês abertos em museus e fez cursos de arte. Em 1999, se muda para São Paulo, onde teve a oportunidade de fazer vários cursos de arte têxtil no Sesc Pompéia, como feltragem, bordado criativo, tingimento oriental e aquarela com Renato Palmuti. Atualmente faz parte da Clínica para Artistas da Galeria Tato. Se identifica como artista têxtil.

Lucimar Bello vive e trabalha em São Paulo/SP. Artista visual, escritora e arte educadora. Trabalha com várias linguagens e suportes, abrangendo o corpo feminino, a casa, a rua, a cidade e alguns temas nos quais estamos imersos. Explora o desenho experimental, assemblagens, vídeos, performances e livros de artista. Investiga a efemeridade, a permanência e a fricção entre delicadeza e tensão. Exposições individuais e coletivas (desde 1967 até a presente data) no Brasil, Argentina, Chile, Cuba, Japão, China, Portugal, Espanha, França, Itália e Guatemala. Prêmios: Residência, Djerassi Resident Artists Program, Califórnia, 2019. Residência Artística, Fundação SACATAR, Ilha de Itaparica, 2011. 8º Salão do Mar: vasas.cidades, dos Alpes à Ilha de Capri, menos um, menos dois, menos três. Vitória, ES., 2008. Bolsa de Pesquisa em Arte, Fundação Vitae: Cidades Utópicas, São Paulo, SP.,1994. Pós Doutora em Comunicação e Semiótica e no Núcleo de Estudos da Subjetividade, PUC, São Paulo, SP. Mestre e Doutora em Artes, ECA, USP, São Paulo, SP. Profa. Titular Aposentada UFU, Uberlândia, MG. Membro da FAEB e da ANPAP. Integrante do Grupo de Pesquisa MAMETO, EBA, UFBA, Salvador, BA. e do Grupo Sem Nome (por enquanto), Casa Contemporânea, São Paulo, SP.

Pablo Lozano é artista visual, designer e joalheiro. Graduado em Publicidade (FMU) e pós-graduado em Arte e Tecnologia (Belas Artes), desenvolve uma poética híbrida que atravessa escultura, joalheria e bordado. Sua pesquisa se concentra na potência simbólica do coração: pulsação e metáfora, explorando formas irreverentes em diálogo com o surrealismo. Une cerâmica, metais, fios e pedras para criar narrativas sobre luto, desejo e transcendência. Participou de exposições na MADE na Bienal, Casacor, ALESP, Bunkyo, Câmara Municipal de São Paulo, Salão de Barueri, Pinacoteca Anderson Fabiano, Salão de Vinhedo, Festival Vórtice e nas galerias Tato, Canteiro, Casa da Xiclet e Ateliê 397. Vive e trabalha em São Paulo.

Sara Bittante nasceu em Campinas, vive e trabalha em Santos/SP. Dedica –se à pintura há muitos anos e mais recentemente à escultura. Fez vários cursos livres de pintura, curso de formação para artistas Casa Tato, residência no Kaysaá Art Residency , pós-graduação em história da arte na Fundação Armando Álvares Penteado (FAAP)–SP. Clínica para artistas na galeria Tato com curadoria de Renato de Cara. Sua pesquisa mergulha profundamente na interação entre natureza e humanos e no crescente risco que a natureza/natural vem sofrendo com o avanço desenfreado da urbanização.

Tem formação em medicina e sua primeira exposição individual foi na Associação dos médicos de Santos em 2014. Em 2022 recebeu Menção Honrosa na Bienal Internacional de arte Contemporânea de Buenos Aires, Argentina. Entre (2014 e 2019) realizou três exposições individuais em Santos e entre (2019 e 2023) participou de diversas exposições coletivas em Santos e em São Paulo capital. Exposição Cinco Artistas de Santos na Pinacoteca Benedicto Calixto (2024). Selecionada nos editais 29° Salão de Artes da cidade de Praia Grande- SP (2023), 34° Salão de Artes Bunkyo (2024). 22° Território da Arte de Araraquara- SP (2025). Participou da coletiva NUCA 01 no Residência FONTE (2025)

Sobre o curador
Renato De Cara nasceu em 1963, em São Paulo/SP, onde trabalha e reside. Formado em Jornalismo pela PUC-SP (1985), especializou-se em estética contemporânea, atuando como produtor, editor, fotógrafo e escritor para marcas e veículos como Folha de S.Paulo, O Estado de S. Paulo, Vogue, World Fashion, Select e Bravo!. Criou a Galeria Mezanino (2006–2017), onde curou exposições que revelaram novos artistas em diálogo com nomes consagrados. Realizou as individuais Renato De Cara[s] (2011) e Sala das Visitas (2023). Foi diretor do Museu da Cidade de São Paulo (2018) e colaborou com o Centro Cultural b_arco (2020–2022). Hoje é curador do Paço das Artes e atua em consultoria e mentoria artística, mantendo sua produção autoral ativa.

“Por entre flores e estrelas
Você usa uma delas como brinco pendurada na orelha
É o astronauta da saudade com a boca toda vermelha
Lágrimas negras caem, saem, doem
Belezas são coisas acesas por dentro
Tristezas são belezas apagadas pelo sofrimento.”
Lágrimas Negras (1974)
Jorge Mautner / Nelson Jacobina

SERVIÇO RÁPIDO
Mostra coletiva “Belezas são coisas acesas por dentro”
Artistas visuais: Anna Guerra, Beatriz Mazer, Lucimar Bello, Pablo Lozano e Sara Bittante
Curadoria: Renato De Cara

Abertura: 01 de novembro de 2025 (sábado), das 12h às 18h
Oficina das palavras: 08 de novembro de 2025 (sábado), das 16h às 17h30
Visitação: 04 a 22 de novembro de 2025
Terça a sexta-feira, 14 às 18h, sábado, 11h às 15h
Quanto: gratuito

Local: Ateliê Casa Um
Rua José Maria Lisboa, 873 casa 1
Jardim Paulista, São Paulo - SP, 01423-003