A partir deste mês de junho estão disponíveis na unidade do Sesc Consolação, em São Paulo, diversos cursos, oficinas, vivências e bate-papos, que fazem parte da programação integrada exposição Xilografitti que está em cartaz na unidade até o dia 31 de julho.

Os cursos, que são todos gratuitos, são os seguintes: Design Gráfico Contemporâneo, Estêncil Tipográfico, Estratégias de Ampliação do Espaço da Mulher nos Campos Artísticos e Técnicas Tipográficas.

As inscrições são gratuitas e podem ser feitas pelo site: https://inscricoes.sescsp.org.br/

Mais informações, incluindo períodos de inscrição, no portal: https://www.sesc.com.br/unidade/sesc-consolacao/

Abaixo mais detalhes sobre os cursos

DESIGN GRÁFICO CONTEMPORÂNEO APLICADO À XILOGRAFFITI #2
Com Rico Lins
Dia: 7 de junho, terça, das 19h às 21h
Local: ETA - Espaço de Tecnologias e Artes do Sesc Consolação
Inscrições a partir do dia 2/6, às 15h até 7/6, às 15h
Segunda de uma série de 4 oficinas, o designer Rico Lins apresenta diversificadas técnicas de impressões, desde as produzidas artesanalmente (Lo Tech) até as impressões digitais (Hi Tech). Lins traz alguns cartazes impressos em diferentes técnicas e aproveita o ateliê aberto da exposição Xilograffiti para explicar sobre as variadas técnicas ali presentes e estimular os participantes a botar a mão na massa.

Rico Lins

Designer brasileiro premiado internacionalmente e que traz em suas criações elementos da cultura popular e do universo Pop, traços também característicos da Xilograffiti, exposição cuja identidade visual leva a assinatura do designer.

ESTÊNCIL TIPOGRÁFICO
Com Lau Guimarães
Dias: 8 e 9 de junho, quarta e quinta, das 19h às 21h
Local: Ateliê da exposição – Convivência do Sesc Consolação (térreo)
Inscrições a partir do dia 2/6, às 15h até 8/6, às 15h

A oficina é focada na produção de estêncil a partir de uma experiência com palavras e letras. A artista traz um material impresso por ela chamado de "microrroteiros", com o qual os participantes aprendem a cortar máscaras vazadas que podem ser utilizadas para impressões com rolinho e spray.

Além das impressões com tinta sobre papel, os participantes também farão algumas experiências com a projeção de luz sobre as máscaras vazadas. Os participantes serão estimulados a registrar seus processos e resultados através de fotos e pequenos vídeos para postar nas redes, com os textos pintados e em movimento, os encontros de diferentes trechos poéticos. Na oficina, Lau Guimarães expõe seu processo de trabalho através de depoimentos sobre sua experiência em fazer cartazes poéticos para o espaço urbano.

Lau Guimarães

Criadora do projeto microrroteiros da cidade, em que escreve e espalha pelas ruas, em formato de lambe-lambe, pequenas cenas inspiradas no cotidiano. Artista paulistana de ascendência pernambucana, Lau Guimarães se debruça sobre a história oral e a escuta genuína de relatos, que servem de ponto de partida para seus textos poéticos e visuais sintéticos, intitulados Microrroteiros da Cidade. Com a intenção de despertar a imaginação de quem se desloca na cidade, suas obras sugerem mapeamentos urbanos, cenas e situações ambientalizadas. As composições poético-reflexivas jogam luz sobre a urgência de pautas sociais e identitárias contemporâneas

ESTRATÉGIAS DE AMPLIAÇÃO DO ESPAÇO DA MULHER NOS CAMPOS ARTÍSTICOS
Com Juliana Crispe
Dias: 14 e 15 de junho, terça e quarta, das 19h às 21h
Local: Ateliê da exposição – Convivência do Sesc Consolação (térreo)
Inscrições a partir do dia 9/6, às 15h até 14/6, às 15h

A partir de investigações históricas, teóricas e práticas acerca do múltiplo no campo da arte contemporânea, a oficina aborda estratégias de ampliação do espaço das mulheres e grupos que foram excluídos da arte ao longo da história.

No desenvolvimento de produções que articulem práticas e reflexões sobre proposições artísticas e pensando nas relações entre espaços institucionalizados e como as práticas escapam dos espaços oficiais e ganham potências como forças desviantes, a oficina apresenta, através do Projeto Armazém - criado e articulado por Juliana Crispe em 2011 - questões históricas da reprodutibilidade como força motriz no campo das artes visuais e suas intersemioses, e um recorte de artistas mulheres e não binaries presentes no acervo do projeto, apresentades na exposição Xilograffiti.

A oficina deseja provocar no participante a entender o múltiplo como linguagens que se fundam, se cruzam e tornam-se outros meios que possibilitam a expansão da obra em diversos territórios. Entre híbridas linguagens, pretende-se articular os pensamentos através de propagações produzidas por Pôster Lambe-lambe, que no decorrer dos movimentos artísticos, tornou-se elemento presente nos espaços públicos, sendo realizado em série e reproduzido através de meios artesanais da gravura tradicional a silkscreen e fotocopiadoras.

Juliana Crispe

É curadora, pesquisadora, professora, arte-educadora e artista visual.

Tem pós-doutorado no Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais pela UDESC, Doutora em Educação pelo PPGE da UFSC, Mestre em Artes Visuais pelo PPGAV da UDESC, Licenciada em Artes Visuais pela UDESC e graduada em Bacharelado em Artes Plásticas também pela UDESC. Atua como professora nos cursos de Bacharelado e Licenciatura em Artes Visuais do Centro de Artes da UDESC. Participa de Conselhos e Comissões de Editais de Artes Visuais. É membra do Conselho Deliberativo do Museu de Arte de Santa Catarina. É membra da ABCA - Associação Brasileira de Críticos de Arte. Coordena o Espaço Cultural Armazém - Coletivo Elza em Florianópolis; um coletivo de mulheres com o objetivo de promover arte, cultura, educação, infância e empoderamento feminino. Coordena o Projeto Armazém, que desde 2011 realiza exposições, feiras, oficinas, seminários, cursos; tendo como objetivo a divulgação da obra de arte em formato de múltiplo e da publicação de artista.

Sobre o Projeto Armazém e o Espaço Cultural Armazém - Coletivo Elza:

O Projeto Armazém apresenta, através de exposições, seminários, oficinas e feiras de arte, obras que sejam múltiplos como: publicações de artista, livros de artista, cadernos de artista, cadernos de desenho, diários de artista, diários de bordo, postais, panfletos, cartazes, gravuras, fanzines, lambe-lambes, stickers, cartões, carimbos, objetos etc.; ou seja, trabalhos que tenham tiragens (de pequenas e grandes edições).

O Espaço Cultural Armazém surge inicialmente a partir do desejo de abrigar o acervo do Projeto Armazém tornando-se em seguida um local para cursos, oficinas e exposições. Neste espaço independente, financiado coletivamente, sem fins lucrativos, criado em 2016, formou-se um grupo de mulheres agregadoras, propositoras de ações e ativismos, intitulando-se Coletivo Elza.

O Coletivo Elza é formado por mulheres de áreas plurais: artistas visuais, designers, gestoras, educadoras, produtoras, doulas, psicólogas, musicistas, museólogos e propositoras que compartilham o desejo comum de contribuir para a ampliação do acesso da comunidade à cultura, de dar visibilidade a produções artísticas, especialmente a de mulheres e jovens artistas, e de potencializar ações com foco no fortalecimento, empoderamento e saúde das mulheres, crianças e famílias, através de estratégias coletivas pertinentes para o cenário atual.

DESIGN GRÁFICO CONTEMPORÂNEO APLICADO À XILOGRAFFITI #3
Com Rico Lins
Dia: 21 de junho, terça, das 19h às 21h
Local: ETA - Espaço de Tecnologias e Artes do Sesc Consolação
Inscrições a partir do dia 16/6 às 15h até 21/6 às 15h

Terceira de uma série de 4 oficinas, o designer Rico Lins apresenta diversificadas técnicas de impressões, desde as produzidas artesanalmente (Lo Tech) até as impressões digitais (Hi Tech). Lins traz alguns cartazes impressos em diferentes técnicas e aproveita o ateliê aberto da exposição Xilograffiti para explicar sobre as variadas técnicas ali presentes e estimular os participantes a botar a mão na massa.

Rico Lins

Designer brasileiro premiado internacionalmente e que traz em suas criações elementos da cultura popular e do universo Pop, traços também característicos da Xilograffiti, exposição cuja identidade visual leva a assinatura do designer.

TÉCNICAS TIPOGRÁFICAS
Com Oficina Tipográfica
Dias: 28 e 30 de junho, terça e quinta, das 19h às 21h
Local: Ateliê da exposição – Convivência do Sesc Consolação (térreo)
Inscrições a partir do dia 23/6, às 15h até 28/6, às 15h

A oficina do artista e tipógrafo Marcos Mello apresenta um breve contexto histórico da tipografia analógica, sua linguagem e expressão gráfica na contemporaneidade. Além da introdução teórica, a oficina mostra, na prática, como lidar com o material e com o equipamento tipográfico: os tipos móveis, como compor um pequeno texto, maquinário, tintas e técnicas de impressão.

A atividade visa, na prática, a vivência e experiência do público com o processo de impressão e composição experimental com os tipos móveis. Relaciona a técnica com o campo artístico e possibilidades de diálogo com outras formas de linguagem como a colagem e o desenho.

A Oficina Tipográfica São Paulo - OTSP foi fundada no início dos anos 2000, como uma organização não governamental, voltada à experimentação, pesquisa e desenvolvimento da linguagem e da técnica tipográfica. A OTSP tem a missão de preservar a memória tipografia através da constituição de um acervo de tipos e máquinas e da pesquisa e registro de processos da prática tipográfica. Ao longo de sua trajetória, vem realizando parcerias com diversas instituições culturais (Brasil e Exterior), desenvolvendo atividades múltiplas dentro de sua linguagem, inclusive com unidades do Sesc (Pompéia, Santos, Belenzinho, Pinheiros, Santana, Jundiaí, Circuito Sesc de Artes), com o intuito de difundir a memória tipográfica com cursos, apresentações e workshops.

Por meio das parcerias com artistas e designers, a OTSP tem mantido viva a memória bem como explorando novos caminhos dentro do campo tipográfico.

Sesc Consolação

Rua Doutor Vila Nova, 245 – Vila Buarque, São Paulo